schopenhauer

-todo querer tiene su fuenter en una necesidad, es decir, en un dolor


-clases de lo sublime: dinámico y matemático


-belleza (espacio)/ gracia (tiempo)


-voluptuosidad con la que desencadena el odio


-lo que no ha ocurrido jamás ni en ninguna parte es lo único que no envejece (Schiller)


-deber querer: sideroxilon (hierro de madera)


-al fenómeno lo constituye: tiempo, espacio y causalidad


-nunc stans:eterno presente


-alegría insolente

Tarkovsky (Esculpir en el tiempo)

-en el cine lo que me atrae son las interconexiones poéticas, la lógica de lo poético


-la lógica poetica está más próxima a las leyes de la evolución de los pensamientos y a la vida en general que la lógica de la dramaturgia clásica


-parece sugerir un chapuzón métodico en lo real


-la obra de arte surge del esfuerzo de expresar ideales éticos


-lo terrible está encerrado en lo bello, y al contrario


-condiciones imprescindibles para el artista: 1- fe en sí 2- disposición de servir 3-falta de compromisos externos


-el arte trabaja con los jeroglíficos de la verdad absoluta


-el artista sin fe es como un pintor ciego


-la finalidad del arte es preparar al hombre para la muerte


-Goethe dice (y lo repite Borges) que es tan dificil leer un buen libro como escribirlo


-uno tiene el maravilloso sentimiento de que se le va a explicar lo inexplicable (alabanza de Carpaccio)


-el apasionamiento absoluto es lo que hace al genio


-si al espectador se le sirven platos ya condimentados, se le está corrompiendo


-una imagen puede conducir a lo absoluto


-qué busco? Sencillez y precisión


-el autentico montaje está en el plano -que capta el ritmo de la vida


-el realismo? una broma de mal gusto


-hay que respetar al espectador: no hay que echarle el aliento a la cara


-para Cezanne, idolatrado por sus colegas, era un gran catástrofe el hecho de que sus vecinos no lo tuvieran por pintor

-la tarea más dificil y agotadora de un artista: se le exige una honradez y sinceridad extramas para consigo mismo, lo cual supone serlo ante el espectador

-está dentro de ti la recompensa (Pushkin)

-responsabilidad casi penal del artista

-la forma de pensa de Eisenstein es despótica

-el arte es por esencia aristocrático

´Barthes (Placer del texto)

-mi única pasión de mi vida ha sido el miedo (Hobbes)


-brio del relato: su voluntad de goce


-el placer es decible, el goce no


-aburrimiento: goce visto desde las costas del placer


-maestría frástica, gendarmes de la frase


-texto como hifología


-placer del texto: el valor llevado al rango suntuoso del significante


-discurso de poder= todo discurso que engendra falta y por tanto culpabilidad del que recibe


-la lengua es fascista: obliga a decir


-la literatura representa lo real (que no es representable)


-suerte bursátil de la teologia

John Berger (Modos de ver)

-Hals el primer retratista del capitalismo. Es el Balzac de la pintura


-la sacralidad del arte lo impone su valor en el mercado


-todos los cuadros son contemporáneos


-historia del consumo de las imágenes artísticas: templos>museos>hogares


-la presencia de un hombre depende de la promesa de poder que encarne. La presencia de la mujer expresa su propia actitud hacia sí misma. Los hombres actúan. Las mujeres aparecen.


-La pintura al óleo es a las apariencias lo que el capital a las relaciones sociales. Homologa los objetos. El óleo define lo real como aquello que uno podría tener entre las manos.


-los pobres enseñan los dientes, cosa que nunca hacen los ricos (en la pintura clásica.En la actualidad, viene a suceder lo contrario)


-pintura al óleo= caja fuerte empotrada en el muro en la que se depositva todo lo visible


-hay una gran continuidad entre pintura al óleo/publicidad. Publicidad es nostalgia hacia adelante. Vende futuro. Espectador-comprador. Dirigida a las Clases populares.
La pintura al óleo muestra al espectador-propietario disfrutando del presente. En el barrio de los ricos apenas hay publicidad (aunque eso era antes)

Chretien de Troyes (El caballero del León)

-diré lo que vi 


-la herida de amor empeora con la cercanía del médico


-Gigante Harpín. Estrés heroico


-reposando nadie se hace famoso ¿o acaso si?


-no oireis contar nada más, a no ser que añadan mentiras

Fray Luis de León

-cantar sabroso, no aprendido


-abraza el ocio santo


-luz no usada


-en vano el mar fatiga/ la vela portuguesa


-males no finibles


-red de enojos 

Heinrich Heine (Nueva literatura alemana)

-La Virgen era la hermosa  "Dame du Comptoir" que retenía con su celestial sonrisa a los clientes católicos


-Lessing: el escritor al que más amo


-la historia de la literatura es un gran depósito de cadáveres a donde uno va a buscar a los muertos que ama


-Schlegel conspiró contra Racine


-Sagrada torpeza de la poesia antigua


-el buen Dios dispone de un caudal de ironía muy superior al del Sr. Tieck


-en los edificios de los jesuitas solo se ve: sumisión angustiada, ductilidad plasmada en piedra


-color rosáceo de la poesia de Novalis


-la literatura parece un gran lazareto


-cantar de los Nibelungos: sus versos son bloques de silleria rimados


-los cerebros de los franceses se parecen a sus cafeterías

Susan Sontag (la enfermedad y sus metáforas)

-la enfermedad es el lado nocturno de la vida, una ciudadanía más cara


-la muerte es ahroa un hecho ofensivamente falto de significado


-con el vientre hinchado grávido de su propia muerte (San Jerónimo)


-la tuberculosis es enfermedad lírica( resta, esencializa). El cancer es inasequible al lirismo (multiplica, banaliza)


-no hubiera aceptado como poeta lírica a nadie que pesara más de 45 kg. (Teofilo Gautier)


-Schlegel propone lo interesante como ideal de la poesía romántica.


-lo que representó la tuberculosis, en los últimos decenios lo ha representado la locura

Pushkin II

-don de azar/ esta vida que tuve sin pedir


-al mirar el viejo roble
pienso: el patriarca del bosque
me sobrevivirá,
un siglo se irá en silencio,
como se hundió el de mis padres


-conmovido por la invención lloré


-bálsamos de tierras temidas

Alexander Pushkin (El habitante del otoño)

-produce una demoledora reforma del arte verbal ruso


-en la frescura de los arces, bajo la sombra de los tilos/ allí la inspiración nunca me fue infiel


-junto a la lira intimidada irá la espada


-¿qué es la gloria?
¿un balbuceo de lector?
¿o el acoso del tono que exclama?
¿o el rechazo de estúpido censor?


-sé sereno el dia triste: la hora alegre será tuya

Paul Elouard (Capital del dolor)

-en el rincón del incesto ágil


-la luna en un ojo y el sol en otro


-pequeña bola de nieve color ojo


-el abanico del reloj


-los pájaros entreabren el libro de los ciegos


-los mudos son gente mentirosa


-elle est partout semblable et vide (se parece a todo, está vacia de todo)


-ojos de sordo


-todas mis amigas son jorobadas


-mujeres gordas con sombras ligeras


-explorar los comentarios de la lentitud, la única injuria


-todo lo que dices se mueve detrás de tí


-irá a preguntar al consejo de los rostros

Gottfried Benn

-las clases sociales medidas en términos de "Distanz des Schweigens" (distancia de silencio)

-hombre: amasijo de grasa y humor putrefacto

-puse en funcionamiento una especie de concentración interior, una especie de estímulo de  esferas secretas y lo individual desapareció y ascendió una capa primigenia.


-no hay más que el hombre solitario y sus imágenes


-todo lo que traiga una gran vivencia está permitido


-la continuidad de la personalidad queda garantizada por el traje que, si la tela es buena, dura años.


-una grieta repleta de gritos: nuestra boca 


-el cerebro es un camino equivocado ( Das Gehirn ist ein Irrweg)


-año de yurtas y luna de raids


-kitsh de los dioses 


-kinoskela: adiestrador de perros


-Dann über Eisamkeit, Spieler und Spötter,
naht die Unsterblichkeit:
Strophen und Götter

-Form ist nur Glaube und Tat 

-Un priapismo formal a costa del contenido
pasará
pero la sintaxis hoy
es lo prioritario

-Bonmots in der Kiepe (frases ingeniosas en el morral)

Ariel Arago (Las malas palabras)

-obsceno: fuera de escena, lo que no debe verse


-virtudes terapeuticas de la obscenidad


-fin del psicoanalisis: suprimir amnesias estratégicas


-Freud padecía el vicio hereditario de la virtud.


-el hombre común sueña lo que el criminal ejecuta


-solo la integridad de nuestra memoria garantiza nuestra salud mental


-dos modos supremos de sometimiento: castraciónb y violación anal


-la buena memoria nos hace independientes


-amancebarse con la mano (masturbación)


-el vocablo más condenado es el que tiene más fuerza alucinatoria


-el tajo bermejo (dice Roussel)


-

Vila Mata (Paris no se acaba nunca)

-escribir como toca Miles Davis: de espaldas al público


-ir hacia una ironia sin palabras


-ganad las profundidades: la ironía ahí no desciende (Rilke)


-si la realidad es un complot, la ironia lo desactiva


-el caracter  se forma los domingos por la tarde(Ramón Eder)

Paul Schrader (cine transcendental VII)

-las peliculas estructurales no van de lo abundante a lo precario (como Ozu  y Bresson): son films de estasis directo (caso de Wavelenght de  Michael Snow.


-el movimiento de lo abundante a lo precafrio es la cualidad esencial de nuestra definición de arte sagrado


-los films de puro estasis -a diferencia del film transcendental- no pueden contar con un espectador no avezado

Paul Schrader (cine transcendental VI)

-Bresson hace una presentación de lo cotidiano como algo sospechoso


-el secreto del estilo transcendental es el que quita la caida en las emociones superficiales ( a través de lo cotidiano) y simultáneamente sostiene esas mismas emociones ( a través de la disparidad). El fuerte distanciamiento de las emociones ya sea en el arte primitivo o en Brecht, intensifica la experiencia emocional potencial


-hierofanías filmicas de Bresson


-Para Ozu la convivencia de lo transcendente era una forma de vivir. En Bresson, una forma de morir


-Brecht llega a la estasis y deriva hacia la pedagogia marxista. Bresson hacia la pedagogia de lo transcendente.


-Dies Irae de Dreyer está plagado de contradicciones: a un martirio estilizado (pintura bizantina) le siguen escenas pastorales de un romance estival

Paul Schrader ( cine transcendental V)

-Oriente(satori/iluminación/disparidad interior/ Ozu/ comunitario)
-Occidente (conversión/ resurección/ disparidad exterior//Bresson//solitario)


-la forma es lo que Bresson quiere decir


-acceder al público es sobre todo una cuestión de ritmo


-a lo más grande sólo se accede por una intensa atención en lo más pequeño


-lo sobrenatural son las cosas reales vistas en primer plano


-Bresson documenta la superficie de lo real


-Bresson prescinde de los FILTROS (argumento desemocionalizado/ actuación de caracteres y objetos/planificación frontal y sin movimiento/montaje de escenas no terminadas o prolongadas algo más/reemplazar una imagen por un sonido) que impiden al espectador ver lo sobrenatural a través de la superficie de lo real


-no crear imágenes bellas sino necesarias

Paul Schrader(cine transcendental IV)

-la  estasis completa el movimiento congelado, es el denominador común del arte religioso en todas las culturas. Establece la imagen de una segunda realidad que puede situarse al aldo de la realidad habitual: representa lo completamente otro. Quizá la más bella imagen de la estasis dentro de la obra de Ozu sea el largo plano del jarrón en una habitación oscura durante el final de Primavera tardia


-el estilo transcendental es una forma que expresa la unidad de intención todas las cosas


-la cámara de Ozu se comporta con sus personajes con la misma actitud con la que un anfitrión recibe a sus invitados.

Paul Schrader (cine transcendental III)

-el rito crea el presente eterno y aporta contenido al vacio y permite evocar los estados de ánimo básicos, que son: sabi (instante solitario y tranquilo) wabi (vacuidad sensorial: lo ordinario en su increible naturalidad) aware (profunda melancolía) yugen ( percepción de algo misterioso).


-En Ozu cuando un jarrón se muestra por primera vez es wabi, cuando lo repite avanzado el film connota tambien aware y yugen


-es estilo transcendental tiene tres fases: (montaña>no montaña>"montaña")
1- lo cotidiano: representación meticulosa de los lugares comunes banales de la vida diaria
2-disparidad: desunión entre hombre y entorno que culmina con la acción decisiva con elemento de soterrada ironia. es un evento emocional, no objetivo. si el espectador acepto algo inexplicable esta aceptando algo más: el ámbito de los transcendente pero el fin ha ido preparando al espectador para aceptar aquello (en eso consiste el estilo transcendental)
3-acción decisiva: se convierte en éxtasis: visión quiescente de la vida que en lugar de resolver la disparidad la transciende. El estasis es el producto final del estilo transcendental: una visión quiescente de la vida en la que la montaña de nuevo es montaña.

Paul Schrader (cine transcente II)

-transforma la experiencia en un ritual repetible que puede ser trascendido múltiples veces.


-El estilo de Ozu es comparado con un haikú y con la jardinería y las artes pictóricas zen. El de Bresson con la iconografía bizantina. El de Dreyer con la arquitectura gótica.


-lo poético y lo religioso son estados de ánimos identicos. Luego cine transcendental es poetico, es decir, respetuoso con el misterio


-Ozu cultivo el género Shomin-Geki: retrato de la vida familiar y social de la clase media-baja. Es una mezcla de melodrama y comedia ligera.


-en los films del Ozu siempre hay un leve contrapicado a 90 cm. del suelo. Es la posición en la que se contempla el teatro Noh, en la que se participa en la ceremonia del té(presente expandido de forma infinita). Es una actitud pasiva de contemplación.


-inspirado en el pintro Sung -estilo de esquina-: pintaba una esquina del lienzo dejando lo demás en blanco.


-las secuencias  Ozu están dispuestas del siguiente modo: PG(mundo externo)-PM y PP y PM (mundo interno)-PG(mundo externo).

varios

-que  nos hagan un agravio no significa nada, a menos que insistamos en recordarlo (Confucio)


-prefiero entenderme bien según yo mismo que según cicerón (Montaigne)


-volverse contra la necesidad natural es hacer como Ctesifón que se enredó a coces con su mula (Montaigne)


-en el más elevado trono del mundo siempre sobre nuestro culo nos sentamos (Montaigne)


-cofradía de conmurientes

montaigne (ensayos II)

-preferiría ser un buen palafrenero que un buen lógico


-nada me parece tan caro como lo que me regalan


-procuro adquirir familiaridad con el hecho de morir


-la experiencia me ha enseñado que la virtud mayor de la mujer casada es la economia


-vivamos entre los nuestros y muramos entre desconocidos


-la confesión generosa y libre desarme el reproche

Montaigne (ensayos)

-nadie está exento de decir estupideces, el mal consiste en decirlas con pompa


-el bien público requiere que se mienta, traiciome y mate. Por lo tanto resignemos ese trabajo en gente más obediente y flexible que nosotros.


-el buen maestro azota al discípulo por haberle seguido dificilmente


-mientras reluzca una espada no acogais imágenes de piedad


-mi autoridad es puramente verbal y confusa excepto en mi biblioteca


-necesidad: rudo consejero


-matrimonio perfecto: ciega y sordo


-hay más libros sobre los libros que sobre otro tema


-las mejores ideas me acuden subido a caballo


-¿hay algo más seguro, desdeñoso, grave y contemplativo  que un asno?

Paul Schrader (Cine transcendente)

-concepto calvinista de "sensus divinitatis": la reducción máxima de la percepción sensitiva propicia que la conciencia despierte de forma pura


-la participación de lo "completamente otro" solo se dará en la medida en que comprimamos lo percibido por los sentidos hasta su identidad verdadera(...) y limitemos las asociaciones emocionales a un pequeñísimo punto de emoción, que es el que nos revela  y nos lleva a la estasis transcendental


-Gerardus van de Leeuw: The Holy in Art (New York, 1963)


-la función del arte transcendental será expresar lo sagrado en sí y no expresar o comentar sentimientos sagrados


-el enemigo de la transcencia es la inmanencia ya sea externa (realismo, racionalismo) o interna (psicologismo, expresionismo) que trata de diluir lo transcedental. Para el artista transcendental estas interpretaciones convencionales de la realidad son constructos emocionales y racionales  ideados por el hombre para diluir o justificar facilmente lo transcencente.

Chateaubriand (Rancé II)

-san doroteo se convirtió al ver un cuadro


-le entusiasmaba el tañer de las campanas y tal vez envenenó a su segunda esposa

Rilke (Mariana Alcoforado)

-hacedme sufrir más males todavía


-mi amor ya no depende de la forma en que me trateis


-sedme más dificil de contentar


-os agradezco desde el fondo de mi corazón la desesperación que me causais